TEMA: La composición: Los ángulos y los planos
EVIDENCIA DE APRENDIZAJE: REALIZA INTERVENCIONES ARTÍSTICAS EN UNA FOTOGRAFÍA
DESARROLLO DE LA CLASE:
Hola amigos del gado séptimo, espero que todos esté bien después de todo lo sucedido.
Hoy continuaremos hablando de la Composición fotográfica en este caso de un elemento fundamental ´Los Ángulos los planos', que veremos en el siguiente video:
Ahora copia el siguiente texto en tu cuaderno:
Los planos y los ángulos fotográficos: su importancia para la composición fotográfica
Una buena composición no depende únicamente de una cámara de alta calidad; también requiere decidir qué mostrar, desde dónde observar la escena y cómo ocupar el espacio dentro del encuadre. En este proceso, los planos y los ángulos fotográficos son dos herramientas fundamentales.
¿Qué son los planos fotográficos?
Los planos fotográficos indican la distancia entre la cámara y el sujeto fotografiado. Cada plano permite destacar diferentes detalles y genera distintas sensaciones en quien observa la imagen.
Plano general
El plano general muestra al sujeto completo junto con el entorno que lo rodea. Se utiliza para presentar paisajes, ciudades o el contexto donde ocurre una acción. Este plano ayuda al espectador a comprender el lugar en el que se desarrolla la escena.
Plano entero
En el plano entero la persona aparece de pies a cabeza, ocupando una mayor parte del encuadre. Es común en retratos donde interesa observar tanto la postura como la vestimenta del personaje.
Plano americano
El plano americano encuadra al sujeto aproximadamente desde las rodillas hacia arriba. Recibe este nombre porque fue muy utilizado en las películas del oeste, donde permitía mostrar las pistolas que llevaban los personajes en la cintura.
Plano medio
El plano medio muestra al sujeto desde la cintura hasta la cabeza. Es uno de los más utilizados en entrevistas y conversaciones porque permite apreciar tanto la expresión facial como los gestos corporales.
Primer plano
El primer plano acerca la cámara al rostro, resaltando las emociones y los detalles de la expresión. Este plano crea una mayor conexión entre el espectador y la persona fotografiada.
Primerísimo primer plano y plano detalle
El primerísimo primer plano muestra solo una parte del rostro, como los ojos o la boca. Por su parte, el plano detalle se concentra en un objeto específico, como una mano, una flor o una cámara. Ambos planos dirigen la atención hacia elementos muy concretos.
¿Qué son los ángulos fotográficos?
Mientras que el plano define la distancia, el ángulo fotográfico indica la posición de la cámara con respecto al sujeto. Cambiar el ángulo modifica completamente la percepción de la fotografía y el significado que transmite.
Ángulo normal
La cámara se sitúa a la altura de los ojos del sujeto. Es el ángulo más natural porque reproduce la forma habitual en que observamos el mundo.
Ángulo picado
La cámara se coloca por encima del sujeto y apunta hacia abajo. Este ángulo puede transmitir sensación de vulnerabilidad, pequeñez o fragilidad.
Ángulo contrapicado
La cámara se ubica por debajo del sujeto y apunta hacia arriba. Produce una sensación de fuerza, autoridad o grandeza.
Ángulo cenital
La fotografía se toma completamente desde arriba, formando un ángulo de 90 grados con el suelo. Es frecuente en fotografía de alimentos, productos y composiciones creativas.
Ángulo nadir
Es el opuesto al cenital. La cámara apunta completamente hacia arriba desde debajo del sujeto, generando imágenes llamativas y una sensación de monumentalidad.
La relación entre planos, ángulos y composición
Los planos y los ángulos trabajan juntos para construir el mensaje visual de una fotografía. Dos imágenes del mismo sujeto pueden transmitir emociones completamente diferentes dependiendo de cómo se combinen estas decisiones.
Por ejemplo:
Un primer plano con ángulo normal puede generar cercanía y confianza.
Un plano general con ángulo cenital puede destacar patrones y formas del paisaje.
Un plano americano con ángulo contrapicado puede hacer que una persona parezca más segura y poderosa.
Estas decisiones también se complementan con otras reglas de composición, como la regla de los tercios, las líneas guía, el equilibrio visual y el uso del espacio negativo.
¿Por qué son importantes?
Conocer los planos y los ángulos permite al fotógrafo tomar decisiones conscientes en lugar de fotografiar de manera automática. Elegir correctamente el encuadre y la posición de la cámara ayuda a dirigir la mirada del espectador, resaltar los elementos más importantes y comunicar emociones con mayor claridad.
En la fotografía artística, periodística, publicitaria y cinematográfica, estos recursos son esenciales porque convierten una simple imagen en una herramienta capaz de contar historias, expresar sentimientos y construir significados visuales.